• 펄벅기념관, 펄 벅 서거 51주기 추모

  부천문화재단에서 운영하는 부천펄벅기념관은 오는 3월 5일(화)부터 6일(수)까지 펄 벅 서거 51주기 추모를 진행한다.   펄 벅은 1892년 6월 26일 미국 웨스트버지니아주에서 태어나 1973년 3월 6일 향년 81세로 타계했다. 1938년 소설 「대지」로 노벨문학상을 수상한 펄 벅은 부천에 ‘소사희망원’을 세워 전쟁고아와 혼혈아동을 돕는 사회공헌활동을 펼쳤다.     부천펄벅기념관은 펄 벅의 박애 정신과 인권 존중 사상을 기리기 위해 해마다 추모행사를 진행해왔다. 올해도 부천펄벅기념관 야외 공원에서 자율적으로 추모에 참여할 수 있다. 또한 펄 벅 관련 미공개 사진 자료 등을 기념관 전시실에서 무료로 관람할 수 있다.   부천시박물관 공식 뉴미디어 채널을 통해 온라인 추모도 동시 진행한다. 박물관 인스타그램에 올라온 추모 게시글에 댓글로 참여할 수 있다. 자세한 내용은 부천시박물관 누리집(www.bcmuseum.or.kr) 또는 부천펄벅기념관(☎032-320-6442)을 통해 확인할 수 있다.   부천펄벅기념관은 다양한 펄벅 기념사업과 국내‧외 학술대회, 펄벅 관련 교육 체험 프로그램 등을 진행하고 있다. 매주 화요일부터 일요일까지 오전 9시 30분부터 오후 6시까지 운영한다. 입장 마감은 오후 5시이다.  

• 2년 차 생활문화동호회 강사지원, 생활문화예술 강사풀 등록 2월 26일~3월 8일 접수

  전국 최초 생활문화조례를 제정한 부천에서 생활문화동호회를 지원한다.   부천문화재단(이하 재단)은 오는 3월 8일(금)까지 생활문화동호회 ‘시민아트밸리’ 참여자를 모집한다. ‘시민아트밸리’는 입문 단계의 생활문화동호회에 전문 강사를 지원해 누구나 생활문화예술을 배우고 즐길 수 있도록 해마다 운영하는 사업이다.   모집 분야는 생활문화동호회 강사지원과 생활문화예술 강사풀(pool) 등록으로 총 2개이다.   ▲생활문화동호회 강사지원의 경우 2023년 선정되어 연속 지원 2년 차 동호회 21개 팀 대상으로만 모집한다. 신규 모집은 2년에 1번 진행하며, 올해는 신규 모집은 없다.   ▲생활문화예술 강사풀(pool) 등록은 전공자 및 자격증 소지자로 문화예술 교육기관 및 평생학습 시설 등 강의경력 1년 이상 갖춘 자 또는 기초자치단체장 이상 훈격의 수상 이력 사항을 증명할 수 있는 자로 문화예술 교육기관 및 평생학습 시설 등에서 강의경력 1년 이상 갖춘 이라면 신청 접수할 수 있다. 생활문화예술 강사풀(pool) 등록유지 기간은 3년간 유효하다. 기존 강사풀에 등록된 강사는 3년 단위로 경력 및 이력을 추가하여 재신청해야 한다. 강사풀에 등록된 자를 시민아트밸리 강사로 활용하며 부천시 및 관내 문화예술강습 프로그램 운영기관의 강사 추천 요청 시 강사풀 정보를 해당 기관에 제공한다.   지원을 희망하는 이는 재단 누리집(www.bcf.or.kr) 내 게시판 공지 사항에서 공고문을 확인한 뒤, 지원 서식을 내려받아 전자우편으로 제출하면 된다.   한편, 재단은 오정생활문화센터, 소사생활문화센터, 도당예술마당, 사래이예술마당 등의 네 군데의 생활문화센터를 운영 중이며, 3월 4일부터 6일까지 2분기 정기대관 신청을 받는다. 정기대관은 애플리케이션 ‘신청콕’을 통해 선착순으로 접수한다.     ※ 상세 안내 : https://www.bcf.or.kr/base/board/read?boardManagementNo=25&boardNo=121272&searchCategory=&page=1&searchType=&searchWord=&menuLevel=2&menuNo=86    

• 부천아트센터-서울대학교 음악대학, 맞손

  부천아트센터(대표이사 태승진)와 서울대학교 음악대학(학장 최은식)은 지난 20일 오전 11시 서울대학교 음악대학 소회의실에서 업무협약을 진행하고 클래식 전문공연장과 음악 전문 교육기관 간의 특장점을 효율적으로 활용하여 클래식 음악 발전을 위한 지속가능한 사업 발굴과 산학협력을 통한 국제적 경쟁력을 갖춘 음악 인재 양성을 지원하는 데 뜻을 모았다.   서울대학교 음악대학과의 주요 협약 내용은 ▲공연·클래식 음악의 발전을 위한 사업 발굴 및 추진 ▲클래식 음악 인재 양성을 위한 지속 가능한 협력체계 구축 ▲산학협력을 통한 차별화된 공연예술 연구 등이다.   부천아트센터(대표이사 태승진)와 서울대학교 음악대학(학장 최은식)은 지난 20일 업무협약을 맺었다.   태승진 부천아트센터 대표이사는 “음악 전문 교육기관과 체결하는 첫 번째 업무협약이 국내를 대표하는 최고의 교육기관 중 하나인 서울대학교 음악대학과 함께하게 되어 더욱 뜻깊고 의미 있다”라고 소회를 밝힌 뒤 “부천아트센터는 클래식 음악에 특화된 우수한 공연시설을 갖추고 있는 만큼 우리나라 클래식 음악계를 대표하는 교수님들과 함께 머리를 맞대고 미래를 이끌어갈 인재들을 위해 어떻게 이바지할 수 있을지 적극적이고 긍정적인 산학교류를 통해 좋은 선례를 만들 수 있도록 협력해 나가기를 바란다”고 말했다.   최은식 서울대학교 음악대학 학장은 “우수한 음향시설 보유한 전문 공연장인 부천아트센터와의 협약은 우리 학교로서도 큰 경사임이 틀림없다. 지속적인 교류와 상호 보완적 협력을 통해 인재 양성은 물론 사회공헌 측면까지 함께 고민하며 선례를 남길 수 있도록 노력하겠다”고 전했다.   이번 업무협약은 양 기관 간에 향후 진행될 다양한 프로젝트 및 협력 방안을 포함한 업무협약으로, 양 기관의 브랜드 가치를 높이고 문화·예술 산업에 새로운 동력을 부여할 것으로 기대된다.

• 2024 부천의 책 선포식 및 북 콘서트 성황리 개최

  부천시는 지난 3일 ‘2024년 부천의 책’ 선정을 기념해 시민 300여 명이 참석한 가운데 ‘2024 부천의 책 선포식 & 북 콘서트’를 성황리에 개최했다고 밝혔다.   1부 선포식에서는 부천의 책 선포를 시작으로 시민들이 낭독을 통해2024 부천의 책을소개하고 독서 릴레이 첫 주자로 활동할 시민 3명에게 ‘2024년 부천의 책’으로 선정된 도서를 전달했다.     2부 북 콘서트에서는 2024 부천의 책 일반 부문 선정도서 <눈부신 안부> 백수린 작가를 초청해 시민과 자유롭게 대화하는 시간을 가졌다. 또 책을 노래하는 스와뉴밴드의 공연 등을 진행해 행사를 풍성하게 채웠다.   또한 조용익 시장의 ‘책과 친하기’를 시작으로 한 ‘올해의 독서 다짐 트리’와 1년 후의 나에게 안부를 전하는 ‘안부 우체통’ 등의 이벤트도 진행됐다.   부천시는 부천의 책 선포식을 시작으로 오는 11월까지 약 300일간 시민이 함께 읽는책 릴레이 독서운동이 진행된다.   올해 부천의 책으로 선정된 아동부문 <리보와 앤>, 만화부문 <그림자 밟는 아이>와 연계해 작가와의 만남,찾아가는 독서토론회, 초등 독서캠프 등 부천의 책을활용한 다양한 행사가 지역 곳곳에서 펼쳐질 예정이다.     올해로 17회째를 맞이한 부천의 책 독서 릴레이 참여 신청은가까운 시립도서관, 공립 작은도서관을 방문하면할 수 있다.   조용익 부천시장은 아동 부문 <리보와 앤>의 한 구절을 낭독한 후 “이번 행사를 통해시민들이 책과 더욱 친해지는 계기가되길 바란다. 1년 동안 부천시 곳곳에서 펼쳐질부천의 책과 관련된 다양한 프로그램에 많은 관심을 바란다”면서, “시민들과 눈부신 안부 인사로 늘 소통할 수 있도록 최선을 다하겠다”고 말했다.   2024년 부천의 책 사업에 대한 보다 자세한 사항은 부천시립도서관 홈페이지(www.bcl.go.kr) 또는 수주도서관 독서진흥팀(☎032-625-3071)로 문의하면 안내받을 수 있다.  

• 부천시민의 일상과 감정이 도시문학을 만들다

  부천시민의 감정을 엮어낸 글이 책으로 발간한다. 부천문화재단(이하 재단)은 문화도시 사업의 일환으로 부천을 살아가는 시민들의 다양한 일상과 마음을 담은 도시문학, 2023 ｢도시다감:감정사전」을 발간하였다. 이번에는 글쓰기편, 만화편, 움직편 등 3가지 주제를 담아 책으로 만들어졌다. 문화도시 부천은 시민들의 ‘이야기’를 소재로 ‘말할 수 있는 도시, 귀담아듣는 도시’를 표방하고 있다. ‘이야기’는 넓은 의미로 시민들의 자유로운 발언을 말한다. 자기 의사를 표현하는 권리가 문화도시에서 보장될 수 있고, ‘이야기’를 통해 도시 안에서 공유하는 소통의 문화가 모여 도시의 자양분을 만들어 간다는 의미를 담고 있다.     재단은 2018년부터 시민들의 삶과 기억, 감성이 담긴 글귀를 모아 한 편의 도시문학을 만들어 가는 ｢도시다감:감정사전」을 추진하고 있다. ‘도시다감’은 도시의 다양한 감성이라는 뜻으로 어린이부터 청소년, 청년, 이주민까지 총 6권의 ‘감정사전’을 도서를 발간하였다. 올해에는 문학(글쓰기)뿐만 아니라 만화(시각), 움직임(무용) 등 다양한 예술적 장르로 확장되었고, 10대부터 70대까지 총 37명의 시민 작가가 탄생하게 되었다. 지난 6월부터 9월까지 분야별 워크숍을 통해 글쓰기 분야는 감정단어 48개와 감정글 61편이, 만화 분야는 감정만화 15편, 움직임 분야는 댄스필름 <감정출구> 1편을 담았다. 특히 이번 작업에는 국립현대무용단, 한국만화영상진흥원과의 협력으로 분야별 전문예술가가 참여하여 시민 작가와 공동 작업이 이루어졌다. 분야별 전문예술가들의 지역 인재 발굴 및 활동 기반을 제공하기도 하였다. 한편, 2018년부터 발간된 ｢도시다감:감정사전」을 전문예술가와 재해석하여 연극 <미리내 삼대> (공동제작: 얘기씨어터컴퍼니) 및 밴드 노브레인과 함께  뮤직비디오 (출연: 노브레인, 베이스어스 크루 등) 등도 선보이며 다양한 문화사업으로 확대했다. 올해 발간된 ｢도시다감:감정사전」은 올해 12월 말부터 문화도시 부천 누리집(https://culturebc.bcf.or.kr/)을 비롯하여 부천시립도서관 및 공립 작은 도서관에서 만날 수 있다.

• 제3회 부천디아스포라문학상 시상

  부천시가 매년 디아스포라를 주제로 한 작품을 선정하여 시상하는 "제3회 부천 디아스포라문학상" 시상식이 2023년 11월 20일 부천웹툰융합센터에서 거행되었다. 조용익 부천시장    3회째를 맞이하여 어느덧 상의 권위를 찾아가는 제3회 부천 디아스포라문학상은 "세계화로 확대된 디아스포라에 주목하여 문학으로 유네스코 문학창의도시 네트워크의 가치를 공유하고 세계의 연대와 환대, 협력의 정신을 고양하기 위한다."는 명제를 넘어 "부정적 떠돎에서 적극적 떠돎’까지 의미를 확장하여 인류의 보편적 정신과 가치를 담아낸 작품을 선정하여 시상하는" 발전적 과정을 밟고 있는 것으로 평가된다.   수상식에서 조용익 시장은 "문학은 지친 일상을 어루만져 주고 삶을 바꾸는 힘을 갖고 있다."고 문학의 중요성을 새삼 강조하는 동시에 이 상이 갖는 의미를 생각할 때 "부천 디아스포라 문학상의 제정 취지에 부합하도록 디아스포라 문학상을 잘 발전시켜, 문학의 힘으로 더욱 풍요로운 부천을 만들어 가겠다."고 밝혔다.    비엣 타인 응우옌(52세.VIET THANN NGUYEN)    제3회 부천 디아스포라문학상은 베트남계 미국인인 작가 비엣 타인 응우옌(52세.VIET THANN NGUYEN) 이 쓴 첫 장편소설 "동조자(The Sympathizer. Grove Press. 2015)"가 선정되었다.   4살때 미국으로 이민한 작가는 언어적인 표현의 한계를 느끼지 않는 동시에 풍부한 동양적 형용의 한계를 넘나드는 수려한 문체를 갖고있는 그는 그의 첫 작품 "동조자"로 퓰리쳐 상을 받은 후 "나와 내 부모님뿐만 아니라 그들과 나를 난민으로 만들어 산호세에 갇히게 만든 모든 상황에 대해 자서전적으로 들려줄 이야기가 실제로 있다는 첫 번째 단서였습니다.”라며 그의 글이 갖는 역사성에 대한 설명을 한 이후 열정적으로 작가 활동에 전념하여 A man of two face, The committed, Chicken of the Sea, The displaced:Refugee Writers on Refugee lives Refufees, Nothing Ever Dies:Vietnam and the Memory of War, Transpacific Studies: Framing an Emerging Field 등 12편의 작품을 계속해서 발표한다.   그는 자신의 첫 작품인 동조자(The Sympathizer)로 퓰리쳐상, 에드가 상 등 8개의 상을 수상하였음에도 여전히 "왜 특정 난민 이야기 주로 비극적인 이야기만을 원하는지, 그리고 왜 자신과 같은 책이 성공적이고 주목할 만한 것으로 간주됨에도 불구하고 절대 한 세대의 목소리가 되지 않는지?" 물음으로 그 자신도 역시 문학적 디아스포라임을 숨기지 않았다.    이런 점에서 부천이 그의 작품 "동조자"를 제3회 부천 디아스포라문학상의 적절한 수상자로 선정한 것에 대한 반론은 적은 것으로 평가된다.   박희주 작가(오르쪽) 과 수상자 비엣 타인 응우엔(좌) 이날 수상식 프로그램의 일환인 작가와의 대화 중 첫 질문자로 나선 박희주 작가(소설가. 전 부천문인협회장)는 " 작품 저변에 흐르는 키워드가 '분노'가 아닐까 생각했다며 진술서, 자기 고백과 같은 형식으로 이야기를 풀어나가는 구성에 대한 설명을 요청하는 과정 중에 작가의 지구상의 모든 디아스포라의 염원을 함축한 마지막 문장, "우리는 살아날 것이다!"에 동의를 표한 것으로 그의 작품에 대하 공감이 있음을  시사하였다.   제3회 부천 디아스포라 문학상의 상금은 50,000,000원($38,670)이며 번역자 김희용에게는 번역상 10,000,000원이 시상된다. 그러나 부천시가 시상하는 디아스포라 문학상의 상금이 세계 3대 문학상인 부커문학상(25,000파운드-약 40,000,000원)이 영국에서 출판된 영어소설만을 대상으로 하는 것 과 영어 소설만을 대상으로 하는 더불린 문학상(75,000유로-1억5백만원) 처럼 영어로 출간된 작품만을 대상으로 하는 것이 아닌가 하는 의구심이 드는 동시에 이제 부천만의 특색을 갖춘 문학상의 모습을 갖추어야 할 때라고 본다..   이날 같은 질문 속에 박희주 작가가 지적한 1회~2회에 이르는 작품의 수상자가 미국인(중국계, 한국계)이며 모국어와 영어에 능통한 점이라는 한계성을 갖는 점에 대한 지적은 통렬한 것으로 보인다.   "부천 디아스포라문학상"이 세계의 문학 작품을 대상으로 한다는 면에서 문학상이 갖는 의의 뿐만 아니라 실제적 상황에서도 의미가 있어야 한다는 것이 상을 보는 관련자들의 요청이다.   이들 비판자들은 오늘날의 세계에서 전쟁 피난민, 난민은 물론 생계적인 이유로 자기의 본향을 떠나 타지를 헤메는 인류의 물결이 어디 미국 뿐이고 아시아에 국한 된 것이 아니고 영어권에 국한된 것이 아니라는 면에서 볼 때 "부천 디아스포라문학상" 이 그 자신을 너무 속박하는 것이 아닌지 돌아볼 필요성이 있다는 것이다.   차제에 최종 심사위원은 최소한 자신의 모국어를 포함해서 4개국어 정도는 자유로이 구사할 수 있는 것은 물론 문학적, 인문학적 이해도가 충분히 있어야 하지 않을까 하는 제언이 필요해 보인다. 최소한 이들 최종 심사위원들이 한국어와 영어만으로 평가 하거나 번역서에 의존해서 평가하는 것은 적절하지 못하다는 평도 있음을 인지하여야 할 것이다.   비판자들은 이들 심사위원들이 "미국의 신문에 씌여진 서평 들이나 인터넷에 흐르는 글에 의존해서 작품을 평가하는 것이 아닌가?"하는 우려섞인 지적이 있음을 알아야 할 것이다.   한편, 부천디아스포라 문학상과 함께 진행하는 부천 레지던스 작가 지원사업은 지금까지 캐나다, 호주 등의 작가들이 부천에 방문하여 작품 활동을 하였으나 2024년에는 부천의 작가가 각각 퀘벡시(카나다)와 멜번(호주)에 상주하며 창작 작업을 할 것으로 알려졌으며 해외 상주를 위한 부천의 작가는 4~5월에 선정 될 것으로 전해진다.   기념사진      

실시간 공연/전시/이벤트 기사

• "2023 부천예총과 함께하는 찾아가는 작은무대 열린공연" 대장정 마쳐

  "2023 한국예총부천지회(지회장 오은령)와 함께하는 찾아가는 작은무대 열린공연"이 15일 송내어울마당 잔디마당의 공연을 마지막으로 10회에 이르는 장기간의 공연을 종료하였다.     부천듀엣 무용단의 "울림의 향연" 공연 언제 어느 곳이나 시민이 원하는 곳이면 찾아가고 그곳이 바로 무대가 되는 열린공연은 멋진 공원과 병원, 복지관을 찾아 다양한 문화예술을 부천 시민과 함께 즐기며 감동을 나누는 무대였다. 비바합창단이 "별빛같은 나의 사람아" 를 합창하고 있다. 7월1일 심곡천에서의 첫 공연을 시작으로 부천시내의 10곳의 장소에서 다양한 프로그램으로 공연을 이어 온 "2023 부천예총과 함께하는 찾아가는 작은무대 열린공연"에는 부천의 국악협회, 무용협회, 연극협회, 연예예술인협회 및 음악협회의 협조하에 비바합창단(지휘 서성원) 등 30여개의 민간 예술단을 포함한 동호회가 참여하였다.   시민들이 송내어울마당 계단에서 열린공연을 관람하고 있다.   한국예총부천지회(지회장 오은령)가 주관한 열린공연을 총 지휘한 오은령 회장은 "무용과 국악, 연극, 클래식과 대중음악으로 어우러진  공연은 기존의 공연예술의 폭을 한층 넓히는 한편 공연자와 관객의 소통에 크게 이바지 한다"는 점을 강조했다.   오은령 한국예총부천지회장이 공연을 관람하고 있다. 7월 15일 5시 송내어울마당에서 피날레를 장식하는 무대에는 빗줄기가 그치지않은 날씨로 일회용 우비를 입고 무대를 관람한 오회장은 "예술의 향기를 만끽할 수 있는 이번 무대가 시민 들에게 의미있는 추억이 될 수 있을 것으로 기대한다."고 소감을 피력하였다.     첫 순서로 지역문화예술발전과 합창음악에 대한 새로운 모델을 제시하며 다양한 활동을 하는 비바합창단이 서성원( 부천음악협회 지부장) 지휘로 "별빛같은 나의 사랑아"와 "모란 동백"을 연주하여 관객들의 열렬한 호응을 얻었다.    한지숙 사회자 (좌) 나경 가수(우)   부천무용협회 부천듀엣 팀은 국제교류를 통한 국위선양도 활발하게 하는 단체로서 남여 한쌍의 따뜻하고 애틋한 이야기를 담은 "울림의 향연"으로 신명나고 흥겨운 몸짓과 아름다움을 전했다.  연예협회의 나경 가수의 신곡 "멋진 남자" 김가인 가수의 "추풍령을 아시나요" 신일국 가수의 "꽁달보리밥"과 함께 익숙한 대중가요 '아모르파티, 동백아가씨'등을 불러 흥을 더했다. 마지막 연주는 2016년 창단한 "타악퍼포먼스 난타도리깨"가 고전적 타법과 퓨전적 타악기법에 퍼포먼스를 접합한 신개념의 공연으로 휘몰아치는 난타와 다이나믹한 창작퍼포먼스를 보여주며 2023년 대장정의 공연을 웅장하게 마무리 하였다.    "타악퍼포먼스 난타도리깨"        

  • 예술/창작
  • 공연/전시/이벤트

  2023-07-16

• 조수미- 조성진 부천아트센터의 주말과 함께

  지난 주말의 부천아트센터는 연이은 클래식 슈퍼스타의 공연에 더하여 수준높은 관객으로 부천아트센터 개관이래 음악팬들이 넘쳐나는 분위기였다. 한국이 낳은 영원한 디바 조수미와 12명의 베를린필 첼리스트가 엮어간 공연은 조수미의 화려하고 차원이 다른 공연으로 관객들의 집중도를 높였다면 12명의 첼리스트가 연주는 다양한 기법에도 불구하고 전혀 이질감을 느낄 수 없을 정도의 화음을보여주는 연주였다.                                                        조수미(중앙) 과 베를린 필 12 첼리스트[사진제공: 부천아트센터]   이날 공연에서도 "카디스의 처녀들( Les filles de Cadix 들리브 곡-브루노 들르프레르 편곡) 등 6곡을 부르는 동안 3번의 의상을 갈아입고 무대에 선 조수미는 2부 공연 중에는 관객 한명을 무대로 불러 함께 춤을 추는 파격적인 제스쳐로 관객을 즐겁게 하였다.  조수미의 목소리는 오히려 마이크를 사용한 경우 약간의 이질감을 느낄 정도로 여전히 청아하여 60을 넘긴 사람이 낼 수있는 소리라고는 전혀 인식할 수 없을 정도로 고음과 저음을 포함한 다양한 창법으로 관객을 사로잡았다. 마치 챔버홀에서 이웃들과 함께 가족 공연을 보는 듯한 동시성과 호흡을 같이한 매우 즐거운 공연이었다고 하겠다. 9일의 조성진 피아노 리사이틀은 클래식의 아이돌 답게 흥분된 분위기가 아트센터에 넘쳐났고, 평소에는 느끼지 못했던 부천아트센터가 비좁게 느껴졌다.                                                조성진 피아노 리사이틀 [사진제공: 부천아트센터]   부천아트센터가 자랑하는 컨셉트를 갖는 1층 로비와 2층으로 오르는 계단이 장애물 처럼 보였고 휴계실이 턱 없이 적은 듯한 느낌이 들었다. 조성민 사인 cd라인도 길게 늘어서 입장을 방해할 정도였고 이날따라 티켓 전산의 미비로 공연이 10여분 지체 되기도 하였는데 조성진 공연의 경우 신분증과 예매증이 예외 없이 일일이 대조된다는 것을 몰랐을리는 없을텐데, 매우 아쉬운 운영관리로 보인다.  조성진의 경우 이날 공연이 두번째 직관인데 예전보다 훨씬 다소곳 해 진 듯 하고 연주 역시 상당히 관객을 배려하는 듯한 모습도 보인다. 당연히 연주는 훨씬 여유롭고 연주도 곡에 맞춰 풍부한 제스쳐로 눈을 즐겁게 하였다. 라벨의 모음곡 연주시, 과거에는 중간에 쉬지않고 연이어 연주한 것으로 기억하는데 이번 공연에서는 확실히 모든 연주의 중간을 쉬어서 가고 때로 심호흡 등으로 충분한 휴식을 한 후에 이어서 연주하는 등으로 관객의 이해도와 집중도를 훨씬 높여 주었다. 이날도 여전히 부천아트센터의 음향은 훌륭했고 잔잔한 흐름이 이어지는 라벨의경우 미세한 터치 까지도 함께 느낄만큼 아름다운데다가 관객들의 감상 매너 역시 훌륭했다고 볼 수 있다. 다만 치열한 예메 전쟁에 예매시작 3분도 안되어 매진된 공연에 의외로 노쇼가 많아 가끔 빈 자리가 보였던 것은 조성민 매니아의 경우 전국 공연을 거의 모두 따라가면서 감상하는 열혈팬이 적지 않음을 감안할 때 아주 안타깝고 아까운 일이라고 생각된다. 조성진은 이날 무려 4곡의 앵콜곡을 연주하는 성의를 보이며 열렬한 환호를 보낸 관객들을 즐겁게 하였는데, 이 앵콜곡들은 원래부터 준비된 앵콜곡으로 치부되었던 "쇼팽 폴로네이즈 op.53 영웅"를 비롯하여 "슈만의 환상소곡집 op 12-3 "warum",  "쇼팽 녹턴 op.9 no. 2" 와 "슈베르트 악흥의 순간 D.780 no.3" 였다. 쇼팽을 앙콜곡으로, 그것도 역동의 "쇼팽 폴로네이즈 op.53 영웅"을 즐길 수 있던 것은 가외의 소득일 것이다. 부천아트센터는 이제 개관 2개월에 불과한 신생 연주장으로 직원들 역시 숙련도가 필요한 것인데다가 연주가 거듭될 수록 일부 좌석에서 소음 문제와 반사음 문제가 발견 되는 등 개선의 여지를 보이고 있지만 수도권 인근에서 최고 수준의 클래식연주장으로 인정받고 있어 부천시와 시민들의 애정어린 격려와 지지가 필요할 것이다. 클래식 애호가들 사이에는 이미 수준있는 공연의 경우 부천아트센터의 표 구하기는 거의 난공불락으로 여겨질 만큼 어려운 것으로 입소문이 나고 있고 음향의 경우는 "부천아트센터보다도 음향이 더.."라고 비교의 기준이 될만큼 인정 받고있다. 예전에는 "예술의 전당"이 극악의 음향으로 원성이 자자했으나 요즈음은 "롯데콘서트홀"의 음향에 대한 비판이 고개를 드는 상황이다, 일설에는 통영도 좋다고 하는데 필자는 아직 통영에 가보지를 못해서 평할 게제가 안된다. 적어도 예당을 빼면 무적의 음향을 갖는 파이프 오르간을 함께 보유한 공연장이라 볼 수 있을 것이다, 다만 지나치게 객석 수가 적은 것이 흠이고 2층, 3층의 난간이 감상 시에 불편을 자나낼 뿐이지만.   부천아트센터는 조성진 피아노 리사이틀을 끝으로 개관 기념공연을 끝낸 것으로 보이며 7월28일 장윤성 상임지휘자의 지휘로 부천필의 말러의 "부활" 공연을 비롯 연말까지 5회의 부천필과 2회의 부천시립합창단(상임지휘자 김선아)의 합창 공연이 콘서트 홀에서 계획되어 있는 것으로 알려지고 있고다.   또한, 최종적으로 확인되지는 않았으나 피에타리 잉키넨 지휘로 "도이치방송오케스트라" 공연이 9월20일 계획되어 있는 것으로알려진다.

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  2023-07-12

• 부천아트센터 만석 테스트 성료…‘지자체 최초’

  부천시(시장 조용익)가 클래식 전용 콘서트홀인 부천아트센터의 건축음향 측정을 위한 ‘만석 테스트’를 국내 지자체 최초로 진행했다. 테스트 결과도 ‘클래식 공연 최적화’로 나옴으로써 대한민국 3대 전용 클래식홀을 목표로 삼은 부천시의 청사진에도 파란불이 켜졌다.   부천아트센터 만석 테스트 현장 모습   부천아트센터 만석 테스트는 올해 5월 1,445석 규모의 콘서트홀에서 진행됐으며, 결과 분석은 올해 7월 완료됐다. 테스트에는 부천시 및 산하기관 직원 909명, 경기예고·소사고·부천고 등 관내 고등학교 3곳 학생 198명, 감리단 등 기타 30명 등 총 1,137명의 관객과 부천필하모니오케스트라가 참여했다.   부천아트센터는 각 공연 장르의 필요·요구 특징에 맞춰 음향을 변화시킬 수 있는 새로운 개념의 우리나라 최초의 능동형 공연장이다. 세계 최초로 설치한 ‘이중 반사판’을 통해 각각의 장르에 맞는 음향과 예술성을 구현할 수 있어 ‘한국 공연장의 전환점’으로 평가된다.   부천아트센터의 음향을 설계한 애럽(Arup)사의 나카지마 타테오 기술책임자는 지난 5월 개관 기념 기자회견에서 “공연장의 무대 천장에 높이를 조절할 수 있는 6개의 대형 음향반사판과 57개의 소형 반사판을 설치했다”며 “이중 반사판을 조절해 공연 장르마다 최적화된 음향을 관객에게 전달할 수 있을 것”이라고 설명했다.   ◆ 부천이기에 가능한 ‘지자체 최초’ 만석 테스트   만석(滿席) 테스트는 공연장에 관객을 채우고, 음향 테스트를 하는 것을 말한다. 실제 공연과 다를 바 없는 유의미한 관객 수를 채우면 만석으로 간주한다.   이번 만석 테스트는 국내 지자체 최초라는 점에서 의미가 남다르다. 전체로 따져도 삼성전자인재개발원 콘서트홀에 이은 국내 두 번째다.   우리나라에서의 만석 테스트는 상주단체 존재 여부 및 관객동원의 문제로 진행에 한계가 있었다. 부천시는 이 같은 문제에 적극적으로 대응해 만석 테스트를 성공적으로 추진했다.   만석 테스트 결과는 공연 실황과 같은 조건을 갖춘 뒤 도출한 값이기에 실제 공연장의 수준 정립 및 발전에 큰 도움을 준다. 반면 공석 테스트는 실제 공연에 대한관객의 솔직한 평가를 반영할 수 없기에 공연장 고유의 음향적 특징을 정확하게 정립하는 데에 한계가 있다. 미국·유럽과 같은 클래식 선진국에서는 공연장 건립 후 실제 공연 조건으로 이뤄진 만석 테스트가 일반화돼있다.     ◆ 정확한 결과 도출 위한 ‘꼼꼼한 테스트’   측정 진행은 부천아트센터 건립 건설관리(음향컨설팅) 업무를 수행한 ㈜삼선엔지니어링 건축음향연구소 관계자들이 맡았다. 측정 방법은 ▲물리적 평가 ▲청감 평가 등으로 진행됐다.   물리적 평가는 잔향시간이나 음압레벨과 같은 물리량에 의한 평가, 공연 전 음악가와 관객들 참여하에 음향 측정 장비를 통한 측정 등을 말한다. 청감 평가는 친밀감·생동감과 같은 심리량에 의한 평가, 음악 감상 후 청감 평가 실험지 작성 등을 뜻한다. 공연에 참석한 연주자와 관객들로부터 청감 평가가 이뤄졌다.   음향 측정 및 청감 평가는 실제 연주를 토대로 전개됐다. 지휘 최정우·박혜산, 연주 부천필하모닉오케스트라가 무대에 올라 바흐 브란덴부르크 협주곡 제3곡, 스트라빈스키 불새 모음곡, 엘가 위풍당당 행진곡 1번 등을 선보였다.   음향 측정 장비는 콘서트홀 1층 5곳, 2층 4곳, 3층 2곳, 무대 3곳 등 총 14곳에 설치됐고, 각각의 지점에서 측정이 진행됐다. 관객들은 공연 감상을 마친 뒤 사전에 주어진 평가 실험지의 각 문항에 맞춰 의견을 제시했다.   측정 결과에 대한 신뢰도를 높이기 위해 오케스트라 공연 시, 기본 모드인 주 반사판(높이 14m), 보조 반사판(높이 13.2m), 배너 커튼 미설치 등이 측정 조건으로 갖춰졌다. 천장에 설치된 음향반사판과 객석의 음향 조절용 배너 커튼은 각 장르에 맞춰 울림의 양을 조정하는 역할을 한다.   ◆ 건축음향 측정 결과 ‘클래식 공연 최적화’   측정 결과는 ‘▲풍부한 울림의 잔향시간(T30) 평균 2.25초 ▲높은 면밀도를 가진 벽체·천장·바닥의 구성으로 음의 온기 확보 ▲형태와 측벽 반사음 확보로 좋은 공간감 구현 ▲음악공연에 필요한 정적도 확보’로 나왔다. ‘클래식 공연에 최적화’된 음향제조건을 구현한 것이다.   여기서 가장 주목해야 할 결과는 ‘잔향시간(T30) 평균 2.25초’다. 관객이 공연장에서 ‘풍부한 울림’을 느끼는 최적의 수치이기 때문이다. 실제로 관객이 공연장에서 음악을 느낄 때 잔향시간이 미치는 영향은 매우 크다.   이번 측정을 진행한 김남돈 ㈜삼선엔지니어링 대표는 “풍부한 울림(잔향시간)은 콘서트홀의 수준을 평가할 때 살펴보는 가장 중요한 조건”이라며 “특히 부천아트센터는 저음역대의 충분한 반사, 음으로부터 둘러싸인 공간감, 연주자에게 제공할 수 있는 충분한 부속시설, 낮은음(pp)·높은음(ff) 모두 들을 수 있는 낮은 배경소음 기준 확보 등 다른 조건들도 훌륭히 갖추고 있다”고 평가했다. 측정 지점에 설치된 음향 수음 장비 한편 부천아트센터 공연장 음향은 건축음향 권위자인 나카지마 타테오와 그의 소속사인 영국 애럽(Arup)사가 담당했다. 콘서트홀은 부천아트센터의 메인홀로 슈박스(Shoebox, 구두상자)를 기본으로 한 빈야드(Vineyard, 포도밭) 혼합형태로 지어졌다.   객석은 벽으로부터 충분한 반사를 통해 질 높은 공간감과 음의 세기를 충분하게 확보할 수 있는 슈박스 형태도 만들어졌다. 무대·합창단석은 빈야드 형태로 설계됐다. 빈야드 형태는 객석과 무대 사이의 거리를 좁혀 보다 더 생동감 있는 음악을 관객에게 제공할 수 있다.   클래식 특화 공연장인 콘서트홀과 달리 304석으로 구성된 소공연장은 연극·무용·국악·소규모 오페라 등 폭넓은 장르를 포용할 수 있도록 블랙박스 극장(4면이 검은색으로 칠해진 박스 형태)으로 만들어졌다. 부천아트센터가 한층 더 다채로운 예술 장르를 아우를 수 있도록 하는 역할을 하고 있다.   조용익 시장은 “부천아트센터가 세계적인 공연장으로 자리매김하기 위해 국제 기준에 의한 관객 음향 측정 평가를 실시했다”며 “이번 만석 테스트는 부천아트센터의 국제적 위상을 높이는 한편 부천의 도시 이미지 제고에도 큰 도움을 줄 것”이라고 말했다.    

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  2023-07-11